
對熱愛登山與攝影的吳夏雄來說,兩者是完美的連體嬰。1962,高三的他第一次登山,當時沒有什麼專業配備可言,隨便穿件牛仔褲就上玉山了,不過,卻很講究的帶了架相機。從此形影不離,近半個世紀以來,這位前輩走過多少山路,就拍了多少照片。
但嚴格說來,接觸攝影的時間要更早。由於父親是台南縣的文獻委員,常要進行田野訪查,小時候吳夏雄也跟在後面,負責背相機。好奇的他,總會趁著父親不注意的時候偷拍幾張,過過乾癮。
美景得來不易
當然,比起平地偷拍,高山攝影要辛苦多了。即便以現在裝備輕量化的標準,都不見得人人有體力上山,何況是早期。那時候,光是一個笨重的帆布帳棚,就不知佔去背包多少空間了,更別說還要多帶台專業相機。這樣的克難階段,吳夏雄可是親身經歷過,點滴在心。
這麼累是為了什麼呢?他說,千里迢迢而來,眼前美景得之不易,唯有相機才能把它保留住,帶下山,既可珍藏紀念,亦可分享大眾。高山的空氣稀薄、溫度低,只要稍微喘口氣,觀景窗就會被霧氣蓋滿,非得小心耐住性子。所以,從取出器材到順利按下快門,每一次的拍攝都不簡單。也因此,若非讓人感動的畫面,是不會輕易停下腳步、拿起相機的。
說出山中故事
吳夏雄本身是位傑出的建築師,建築的訓練讓他對採光、構圖有紮實的認知。但他的攝影作品不強調浪漫唯美,而是著重事實描述。他對偏遠、原始的山區情有獨鍾,在那裡,除了壯闊的天然景觀,還有各具特色的少數民族。鏡頭兼顧了自然與人文,是一個完整的世界,讓照片看來更豐富、更具故事性。
在公開展覽的作品中,有兩組最具代表性。其一是聖母峰基地營健行。在尼泊爾的昆布冰河上,若沒有經驗與技術,是無法將漫天蓋地的白雪,拍得層次分明。這片白色國度裡,有一個畫面讓吳夏雄印象深刻。那是遠方一叢叢的石堆。對登山信徒來說,聖母峰就是他們的麥加。但朝聖之路充滿危機,下不了山的人,連屍體都找不到。這些石堆,就是為罹難者所立。除了紀念,也提醒人類,對大自然要更為謙卑。
秘境之旅
另一組是香格里拉之旅。在小說《失落的地平線》裡,香格里拉是深山裡一處神秘祥和的世外桃源。在現實社會中,中國的麗江、中甸、稻城亞丁都有類似的環境,雖無法確認位置,卻也驅動了人們對夢土的追尋。這趟追尋,讓吳夏雄穿越四川、雲南、貴州境內,前後共花了五年時間,足足橫跨5,000公里。他走訪了納西族、苗族、侗族、白族、摩梭族等少數民族的家鄉,感受他們純樸的人情和呼應土地的建築。


採訪撰文/ 藍嘉俊
特別感謝/ 台灣山岳文教協會首任理事長吳夏雄先生
攝影/ 吳夏雄
翻譯/ 張詩白

最後不難發現,住在山裡的人,雖然物資缺乏,但知福惜福,懂得與自然共存,因此,生活單純而快樂。現在,已過耳順之年的吳夏雄,還是會帶著德國哈梭老相機上山。山中靈氣讓他看起來總是精神奕奕,也引領著他繼續走、繼續拍,記錄下世界的美好和感動。
後記
在攝影領域耕耘十數載的吳夏雄老師,其作品除了景致綺麗的世界風光,也拍攝許多台灣山林美態。為了本次專訪,吳老師原亦準備更多台灣風景作品與讀者分享,只是家住南部的吳老師,住家受水災影響,無法於短時間內找出攝影正片,熱心的吳老師亦無私地投入災區復原工作。盼未來有機會再與讀者分享吳老師的壓箱寶,也希望台灣這片好山好水,在重創後能喘口氣,休養生息,再次展現如同攝影名家底片中、那般如詩如畫、教人驚艷的美。


