受訪者︱詹家龍　
文︱歐陽瑤　圖︱詹家龍

影片隨著詹家龍導演溫和的嗓音拉開了序幕，而映入眼簾的第一個畫面，就是孩子們童稚的臉龐，清澈而純真的眼睛充滿好奇地觀察著大自然裡的小小生物。隨著攝影機的移動，我們看到明媚的陽光灑落葉間，而在一般人忽略的角落裡，有許多小生命，悄悄地開始了它們的一天。走在森林中，彷彿即將進入一場未知的冒險故事。《微觀墾丁首部曲──誕生》用繽紛的畫面、充滿童趣奇幻感的配樂，簡單幾個鏡頭，就將觀眾拉進了這個小宇宙裡的大世界。

微觀生命的輪迴

長期研究昆蟲與生態的詹家龍導演，是臺灣紫斑蝶研究與保育的重要推手，對於大自然中美麗的小生命們，他有著無法言喻的熱情。「墾丁的昆蟲生物多樣性非常豐富，一直以來，墾丁國家公園也致力於昆蟲的調查、並發現了許多新的品種。我們想要讓全世界知道，臺灣有一個非常特別、美麗的地方。而要拍出昆蟲真實的樣貌與美，就必須調整我們的視角、用微距的技巧來拍攝，將人拉進昆蟲的感官世界裡。」詹家龍導演說。

《微觀墾丁》預計有三部曲，《誕生》是首部曲，接下來預計完成的是《死亡》與《重生》篇章（篇名暫定）。詹家龍導演打算用魔幻寫實的手法，將歷經兩年多的生態記錄過程，濃縮成一天之內發生的事，在這一天之內，昆蟲們經歷了自然環境的考驗以及種種生存競爭，而生、老、病、死的法則，正是自然界中完整的生命歷程。「誕生、死亡、重生，其實是闡述一個『輪迴』的概念，就像一個圓圈，開始即是結束。」詹家龍導演笑說，其實這樣的計畫構想，不僅僅是為了呈現哲學思考的一面，也是希望打破一般生態紀錄片的規則，例如觀眾在國家公園的遊客中心裡欣賞時，可以沒有時間與順序的限制、自由從任何三部曲中任何一段切入觀看，沒有起點，亦沒有終點。

在島嶼南端──墾丁這個神秘的森林裡，從清晨的第一道曙光照射起，各種小小的生物們，就展顯了牠們非凡的生命力。如煙火般綻放墜落的棋盤腳花、在枝枒上翻滾的金盾龜金花蟲、辛勤工作的大頭家蟻與蚜蟲⋯⋯在這裡，沒有四季，一天就是一個輪迴。

對「電影感」的堅持

影片中，充滿了鮮豔的色彩、細膩而優美的動作捕捉，無論是一朵花的墜落、一次昆蟲的振翅，在詹家龍流暢的運鏡下，都美麗的彷彿電影畫面。 《微觀墾丁──誕生》全片採用高規格拍攝，使用器材如超高速攝影機等皆為好萊塢等級，絲毫不馬虎。「呈現出『電影感』是我在拍攝質感上希望達到的目標。」詹家龍導演說，「而所謂的『電影感』並不是指拍出人類所看不到的幻想世界，而是指『還原』現實世界的能力。」

除了對畫面質感、細膩度的要求，詹家龍導演也不忘在影片裡運用一些特殊的拍攝、剪輯技巧，讓觀眾更自然的沈浸於昆蟲的世界中。「昆蟲的動作都很快，我們必須用超高速攝影機將昆蟲的行動放慢好幾十倍，才能拍到動作的瞬間。在蝸牛進食那段，我們使用了縮時攝影和間隔剪接的技巧，這是為了讓觀眾感受到蝸牛的進食是一個時間的進程，這樣在視覺上會比較合理，也表達了實際的生態狀況，讓觀眾既看到『現象的發生』，又兼顧『時間感』。」詹家龍導演表示，在影像呈現的策略上，主要是將昆蟲們的時間軸調成人類的時間軸，讓觀眾更能夠共感昆蟲的感官世界，進而體會牠們的狀態。

而要呈現這樣細緻的畫面，當然不是一件容易的事。「每一個鏡頭都要慢慢磨，有時候幾秒的畫面，是我們拍了一兩天的成果。」詹家龍導演說。通常生態紀錄片，大都採取定點架設機器的攝影方式，但這部影片卻充滿著大量具故事性的運鏡，更大幅增加了畫面與素材的豐富性。「雖然器材很重、操作很累，但這樣我可以選擇講述一個現象的方法、觀點和角度，比起只是單純的紀錄有趣多了。」

有時候的視角是好奇的孩子、有時候是辛勤工作的螞蟻、有時是生死之間掙扎的螳螂，詹家龍導演試圖將觀眾代入這個物競天擇的自然中，跳脫出人類本位的思考。「如何說故事是一部影片裡最重要的核心，雖然說是生態紀錄片，但我依舊想從中找到好玩的地方。」

自然與人性的對映

不同於一般生態紀錄片著重教育、宣導的嚴肅理念，本片的拍攝目標似乎不在「告訴」觀眾對於大自然我們應該要有如何的想像與責任，而是先將觀眾拉進這個瑰麗的小宇宙中，讓昆蟲們帶給你滿滿的驚奇，進而回歸到觀者自身和自然生命的對照。「其實在影片中，我更希望表達的是『人性』。我認為人和昆蟲其實是沒有差別的生命，如果我們有可能從生物的習性、樣貌中看到了自己的樣子，那麼我們就有可能去同理、共感這個奇妙的大自然。」

為了讓觀眾更能投射，詹家龍導演在影片的每一個主題的開頭，都用一句名人詩句當作引言。「例如螞蟻群體工作的那段，我用了賈伯斯的名言：『熱愛你熱愛做的事，就是偉大的事業』，從觀察螞蟻，回歸到自身，希望每個人在生活中，都能夠更加享受當下。」

但詹家龍導演也說，其實觀眾要如何理解影像呈現的內容，並不是導演能夠控制的，自己也欣然接受這樣的結果。「我並不是很喜歡在影片裡強調太多知識性的東西，我其實更希望大家能夠開心地看完，得到屬於自己的感動。」詹家龍導演說，「就像周星馳的電影一樣，笑中帶淚，不需要生硬的告訴你教科書上的知識，但透過影像的畫面、用心去感受，就可以理解很多事。」

說起觀眾對這種呈現方式的反饋，詹家龍導演笑說，其實透過這部影片的觀賞心得，也可以測出觀眾年齡。「例如螳螂和毛蟲對決的片段，螳螂捕食時是那樣威風凜凜，但最後牠卻被螞蟻扛著，毫無反擊能力搬回巢穴中。在成人的觀點通常會理解這是一個大自然的現象，生物間存在著『吃』與『被吃』的生存法則，縱使殘酷，也是物競天擇的道理。」

但是小朋友的觀點呢？「他們看完以後會大笑著對螳螂說『嘿嘿，這次輪到你倒霉了吧！』」對於孩子們這樣直觀、天真的心得，詹家龍導演表示：「我覺得很有趣， 影片就是要這個樣子。我是有意識地在做『留白』這件事，全部讓畫面說故事，不需要挹注太多導演自己的觀點。我甚至期許觀眾看我的作品時，第一次不要全看懂，越看越有興趣、越看越想多去了解，這才是我的所希望的。」

喚醒心中的對山林的嚮往

訪問當下，再次配著活潑的配樂欣賞影片的精彩片段，彷彿將自己縮小，進入了昆蟲的世界中，感受著陽光、微風、葉片、露水，是一次非常愉悅的觀影體驗，更令人不禁回想起遺失已久、徜徉在大自然裡的經驗。

詹家龍導演說，會以這樣活潑童趣的方式拍攝影片，是由於他強烈感受到現在的小孩是「失去山林的孩子」。過多的資訊量爆炸、電視和網路取代了接觸真實世界的機會。「過去我們要了解我們所身處的環境，必須要深入實地走進去觸摸、體驗。但現在已經不需要了，孩子們以為世界就是他們所想像的那個樣子，並不關心，也沒有好奇心。」精神層面的問題被忽視，不僅是想像與感受力的遺失，更有可能因為彼此聯結的消失，造成自然的浩劫。

「我所希望做的，就是回歸初衷，用有趣的方式，讓大家看到自然的美麗。引起好奇心之後，才有理解的可能⋯⋯」《微觀墾丁首部曲──誕生》不僅僅是墾丁森林裡，那群小小生命輪迴的開始，也是以全新的眼光，靠近自然的契機。

受訪者簡介︱詹家龍導演

生態及演化生物學者，自然生態紀錄片導演。對大自然與昆蟲有著無法言喻的熱情，是臺灣紫斑蝶保育與研究的重要推手。

作者簡介︱歐陽瑤

臺灣大學戲劇系畢業，曾任劇場、影視編劇、企劃。喜歡觀察各類會動與不會動的存在。